本書第一章主要介紹了伊瑪堪的含義、語義來源、生存環(huán)境、發(fā)展歷程，并對伊瑪堪與生存環(huán)境的互動關系進行了探討。第二章介紹了21世紀初期以前伊瑪堪音樂活動情況和當下伊瑪堪音樂承載者的考察實錄。第三章對當下伊瑪堪與21世紀初期以前伊瑪堪說唱文本、音樂本體特征、表演形態(tài)和傳承形態(tài)的對比分析。第四章闡釋了作為中華民族文化一部分的赫

本書稿作為音樂類學術著作，內(nèi)容為中英文雙語表述。作品對勃拉姆斯第三鋼琴奏鳴曲的調(diào)性意義進行了深度剖析，提出了新穎大膽的理論觀點。書稿分三部分對勃拉姆斯作品進行闡述分析。一是對作品《c小調(diào)第一交響曲》《F大調(diào)第三交響曲》等進行片斷賞析，幫助讀者在欣賞其音樂時展開聯(lián)想的輔助點，概括其整體作品風格。二是結(jié)合作品細節(jié)，探討勃拉

本書回顧了高校音樂教育的發(fā)展歷程，分析了當前高校音樂教育的現(xiàn)狀及其面臨的挑戰(zhàn)，詳細闡述了高校音樂教育體系的構(gòu)成，包括課程設置、教學模式、師資力量等方面，然后介紹了聲樂教學的基本理念，講解了聲樂教學中的基本技巧和教學方法。同時討論了如何對聲樂作品進行深入分析，以及如何進行演唱處理，并探討了高校聲樂課程的設置原則、內(nèi)容安排

本書按照中國音樂文化概述、當代中國音樂文化的主體重構(gòu)、音樂理解與表達探究、音樂的主體與價值結(jié)構(gòu)、音樂中的認同、音樂創(chuàng)作的立美意蘊、音樂的分析與創(chuàng)作、音樂藝術的創(chuàng)作與表演的篇章結(jié)構(gòu)，對不同地域音樂創(chuàng)作表達形式進行闡述，探討了音樂文化內(nèi)涵、文化認同、理解與表達、音樂創(chuàng)作等內(nèi)容。

本教材提供結(jié)構(gòu)化的鑒賞流程(如感知、解析、聯(lián)想、評價、創(chuàng)造)，輔以作品解析，幫助學生通過“聽辨—解構(gòu)—重構(gòu)”的遞進訓練，獨立開展音樂分析、情感解碼與文化闡釋，最終實現(xiàn)音樂鑒賞能力的自主遷移。其三，內(nèi)化音樂價值觀念，塑造可持續(xù)發(fā)展人格。課程通過音樂家精神譜系等，將音樂審美體驗升華為職業(yè)信念與人生價值觀。即使學生遺忘具體知

本著作是一本在巴赫無伴奏小提琴組曲(BWV1001-1006)詮釋版本基礎上產(chǎn)生的理論和方法研究，并通過MSP(主流音樂演奏)和HIP(基于歷史風格的演奏)的對比和錄音片段的技術分析，從美學、心理學、演奏趨勢、演奏特征、個性化描述等各角度，進行了音樂學層面的分析，對于錄音版本的研究涉及里奇、帕爾曼、克萊默、穆洛娃、泰茨

本書從音樂鑒賞的角度向讀者展現(xiàn)了人類音樂藝術的豐富性和多樣性，以識樂、享樂、用樂和評樂為總樞紐，連接傳統(tǒng)音樂、古典音樂、民族音樂和流行音樂等不同風格的音樂，闡明了經(jīng)典在當下的意義和價值。此外，本書設計了“文化漫筆”“音樂術語”“延伸聆聽”等欄目，旨在讓讀者多角度、立體化地理解音樂，讓音樂這門學科更具人文內(nèi)涵。本書全部作

本書共分為一、二、三兩卷。本冊第三卷，是第六級、第七級、第八級的合訂本，配合《流行音樂理論》下卷使用，是參加RSL流行音樂理論筆試的理想備考題集。本書包括第六級、第七級、第八級的練習冊和模擬試卷。學生可先練習每個單元的知識點，最后完成模擬試卷，書的最后配有模擬試卷的參考答案。各等級均包含四個單元的練習題：音樂記譜法、流

本書共分為一、二、三兩卷。本冊第二卷，是第四級、第五級的合訂本，配合《流行音樂理論》上卷使用，是參加RSL流行音樂理論筆試的理想備考題集。本書包括第四級、第五級的練習冊和模擬試卷。學生可先練習每個單元的知識點，最后完成模擬試卷，書的最后配有模擬試卷的參考答案。各等級均包含四個單元的練習題：音樂記譜法、流行音樂和聲、樂隊

本書共分為一、二、三兩卷。本冊第一卷，是預科級、第一級、第二級、第三級的合訂本，配合《流行音樂理論》上卷使用，是參加RSL流行音樂理論筆試的理想備考題集。本書包括預科級、第一級、第二級、第三級的練習冊和模擬試卷。學生可先練習每個單元的知識點，最后完成模擬試卷，書的最后配有模擬試卷的參考答案。各等級均包含四個單元的練習題