本書是一套中國(guó)山水畫臨摹教程，分為魏晉南北朝唐五代、宋代、元代、明代、清代、近代、現(xiàn)代共七卷。本套書實(shí)臨還原經(jīng)典原作的筆法、氣韻，將一些原作難以看清的細(xì)節(jié)也加以還原。每卷將所選的每一幅經(jīng)典山水畫作品按步驟作臨摹示范，配以步驟圖和步驟講解。如何勾畫山水的輪廓，如何皴染山水的肌理，如何烘染出天空和水面，再到人物、樹木的細(xì)節(jié)

本書將其1949年以后的江南“新山水畫”作品作為主要研究對(duì)象，以傳統(tǒng)國(guó)畫家的審美意識(shí)、表現(xiàn)手法、風(fēng)格與意涵的演變?yōu)樯鐣?huì)背景，將宋文治及其創(chuàng)作置入歷史情境之中，力求從文獻(xiàn)學(xué)、社會(huì)學(xué)和圖像學(xué)的角度對(duì)宋文治的生涯、創(chuàng)作與不同時(shí)局、地理時(shí)空的復(fù)雜互動(dòng)進(jìn)行詳細(xì)探討，再對(duì)其筆下江南“新山水畫”創(chuàng)作藝術(shù)母題中呈現(xiàn)出的圖像范式、創(chuàng)作思

本冊(cè)《清代畫論(六)》輯錄了清代題畫、題跋、論畫、隨筆摘錄、畫麈等清代畫家和文人對(duì)繪畫藝術(shù)的深入思考和見解。

本冊(cè)《清代畫論(五)》輯錄了清代論畫、題畫、題跋、畫說、畫品、畫評(píng)等29篇重要論述。

本冊(cè)《清代畫論(四)》輯錄了清代繪畫題跋、偶錄、論畫雜詩(shī)、畫記約13種，對(duì)藝術(shù)價(jià)值評(píng)估、論述畫境品格，以及藝術(shù)家和其作品的評(píng)述、考究等，都不乏經(jīng)典論斷。

本冊(cè)《清代畫論(三)》輯錄了清代關(guān)于山水畫、人物畫、花鳥畫相關(guān)的具體畫論，對(duì)中國(guó)繪畫的技法實(shí)踐和理論研究具有重要的文獻(xiàn)參考價(jià)值和理論指導(dǎo)意義。

本冊(cè)《清代畫論(二)》輯錄了清代畫論、論畫、題跋、畫鑒、畫品等各種畫論著述17篇，梳理歷代畫論中關(guān)于繪畫技法要點(diǎn)、創(chuàng)作規(guī)律、風(fēng)格流派、審美觀念、藝術(shù)感悟、真?zhèn)舞b別、品格境界等方面內(nèi)容。

本冊(cè)《清代畫論(一)》輯錄了清代《畫筌》《苦瓜和尚話語錄》《半千課徒畫說》《芥舟學(xué)畫編》等16種在畫論史上的重要畫論，其價(jià)值在于深化了繪畫技法理論，強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)創(chuàng)新精神，豐富了繪畫美學(xué)思想和教學(xué)指導(dǎo)等方面。

本冊(cè)《明代畫論(下)》主要輯錄明代散見于各種書畫論述、書畫題跋、畫說中的重要畫論碎片，非常珍貴地保存了大量論畫的觀點(diǎn)和思考，為后世的繪畫理論研究提供了豐富的素材和多元的視角，激發(fā)后人對(duì)繪畫理論的深入思考和探索。

本冊(cè)《明代畫論(上)》輯錄明代重要畫論諸如《繪事微言》《畫麈》《書畫史》《藝苑卮言》《清河書畫舫》等35篇在明代繪畫理論史上的重要著述，將歷代繪畫的經(jīng)驗(yàn)、技法、審美觀念等加以整合，使其得以傳承和延續(xù)。