本書將對不同年代、代際、身份的中國舞評作者(斯諾除外)的名篇或優(yōu)秀文章進行篩選，涵蓋了從古代、近現(xiàn)代、當(dāng)代的舞評文章；長短不一，視角多元，既有即時性舞評隨筆，也有少量理論批評；學(xué)術(shù)期刊，大眾媒體都會涉及(本輯不涉及新媒體)。配以“編者按”的簡單點評文字，供讀者參考學(xué)習(xí)。他們中有詩人、舞者，也有作家、理論家等(限于篇幅，

本書深入地探討了舞蹈學(xué)的基礎(chǔ)理論，為舞蹈研究和實踐提供了全面而深刻的指導(dǎo)。本書通過對舞蹈的歷史演變和文化淵源進行梳理，揭示了舞蹈作為一門藝術(shù)形式的豐富多彩的發(fā)展軌跡。書中系統(tǒng)闡述了舞蹈的構(gòu)成要素，包括動作、音樂、空間等方面的理論框架，使讀者能夠深刻理解舞蹈作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)和藝術(shù)表達。還關(guān)注了舞蹈與身體、心理、社會等多層面

本書由基礎(chǔ)篇和應(yīng)用篇構(gòu)成。基礎(chǔ)部分重點論述舞蹈運動中的身體變化規(guī)律與機制，及其對于舞蹈運動的支撐作用，較為系統(tǒng)性地介紹舞蹈教學(xué)訓(xùn)練所涉及的主要生理學(xué)理論，為本書后面的應(yīng)用提供理論基礎(chǔ)與實踐依據(jù)。應(yīng)用部分則重點探討發(fā)展舞者身體機能與運動素質(zhì)，以及舞蹈促進國民身心健康的應(yīng)用理論與實踐方法。本書力求體現(xiàn)學(xué)術(shù)性與前沿性，同時強

本書利用豐富的出土樂舞材料、傳世的歷史文獻以及民俗“活化石”相印證的方法，深入研究了先秦時期楚國歌樂舞發(fā)展、演變的過程。

本書采用文化人類學(xué)中文化比較研究的方式，對東北地區(qū)的民族民間舞蹈文化做深入的分析和研究。全書共有八章，其主要內(nèi)容包括：“東北地區(qū)民族分布及演變”“東北地區(qū)民族民間舞蹈文化的構(gòu)成”“漢族舞蹈文化”“肅慎族系舞蹈”“東胡族系樂舞”；“穢貊族系樂舞”；“東北地區(qū)宗教樂舞文化”“中國民族民間舞蹈文化的傳承”，對研究東北地區(qū)民族

本書系統(tǒng)介紹了陜西地方舞蹈和舞蹈美育的發(fā)展與現(xiàn)狀，分析了其特色和優(yōu)勢，也指出了其中的不足，并為進一步發(fā)展提出了一些建議。全書分為三個部分：第一部分“陜西舞蹈與舞蹈美育”，包括對關(guān)中舞蹈、陜北舞蹈和陜南舞蹈的介紹，以及對舞蹈美育本質(zhì)、發(fā)展歷史、現(xiàn)實意義的概述。第二部分“陜西舞蹈美育的理論”，對陜西舞蹈美育的背景、內(nèi)涵和功

本書分為八章，每一章都深入探討舞蹈美學(xué)的各個側(cè)面。從舞蹈的歷史和發(fā)展、美學(xué)理論與舞蹈的互動、舞蹈的哲學(xué)基礎(chǔ)、文化視野下的審美觀念，到舞蹈美學(xué)在教育、創(chuàng)作和實踐中的應(yīng)用，再到舞蹈美學(xué)體系的構(gòu)建，以及舞蹈美學(xué)的實際應(yīng)用與創(chuàng)新。每一章將提供深刻的理論支持和豐富的實踐案例，以幫助讀者更好地理解舞蹈美學(xué)的多維面貌。

本書內(nèi)容主要講述中國古典舞、中國民間舞、古典芭蕾與歐美現(xiàn)代舞的產(chǎn)生與發(fā)展、舞蹈形態(tài)、風(fēng)格和內(nèi)涵等，以及通過世界傳統(tǒng)舞蹈形態(tài)的比較，分析中外文化的民族差異，掌握舞蹈藝術(shù)的審美特征、審美價值及其意義。同時，結(jié)合課堂內(nèi)容輔助以音像資料，通過對直觀動態(tài)的舞蹈形象進行具體剖析，使學(xué)生在對舞蹈系統(tǒng)、宏觀考察的基礎(chǔ)上，能進一步從微觀

本書全面梳理和總結(jié)了新時期舞蹈創(chuàng)作批評的內(nèi)涵特性、影響范圍、功能以及原則。通過對這些批評文本的深人分析，研究視角聚焦于舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作和舞蹈藝術(shù)作品這兩個核心領(lǐng)域，并將它們進一步細(xì)分為三個批評維度：創(chuàng)作者視角、創(chuàng)作方法解析以及作品呈現(xiàn)的研究。期望通過這三個批評維度，能夠更深入地理解和探討新時期舞蹈創(chuàng)作的話語體系和藝術(shù)價值。

本書分上、下編，內(nèi)容包括：周朝歷史概況、西周的禮樂教育制度、西周的舞蹈教育傳承、西周舞樂教育在不同場合的應(yīng)用、東周列國的成因、諸侯割據(jù)的形成、東周是女樂大發(fā)展的時期等。