樊粹庭從事戲劇活動(dòng)四十年間，創(chuàng)作改編了八十余部劇本，執(zhí)導(dǎo)上演了數(shù)百部傳統(tǒng)與現(xiàn)代豫劇，是豫劇興起一來一位優(yōu)秀的劇作家。①將樊粹庭及其劇作放在晚清百余年來文化轉(zhuǎn)型和中華戲劇棄舊圖新的大背景下予以立體考察，尤其是將樊粹庭置于花部亂彈以來的地方戲改革的廣闊視野，對(duì)樊粹庭及其劇作的貢獻(xiàn)予以客觀評(píng)估和科學(xué)認(rèn)定。②在時(shí)代與民族、吶喊

《思齊軒劇評(píng)（續(xù)編）》是中國戲劇家協(xié)會(huì)研究員王蘊(yùn)明創(chuàng)作的戲劇評(píng)論集，作為《思齊軒劇評(píng)》的續(xù)作，延續(xù)了對(duì)中國戲劇發(fā)展的深度關(guān)注。全書共收錄了其從2012年以來撰寫的百余篇文章，分為自述、劇人、劇評(píng)、劇論四個(gè)部分，以劇評(píng)為主體。王蘊(yùn)明的劇評(píng)不僅聚焦具體劇目進(jìn)行分析，更注重結(jié)合戲劇創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)問題展開理論探討。例如，其評(píng)論涵蓋對(duì)

四川江油青林口鎮(zhèn)的高抬戲是國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，本書梳理了青林口高抬戲的淵源、發(fā)展及演變，并將青林口高抬戲與廣州的臺(tái)閣藝術(shù)比較，揭示出青林口高抬戲的獨(dú)特性。詳解了青林口高抬戲的腳本，既有對(duì)形式上的表演道具、表演流程、表演妝造的記錄，亦有對(duì)表演文本、表演內(nèi)容的記錄和闡釋，為其傳承提供了詳細(xì)的文獻(xiàn)材料。

本書是天津師范大學(xué)在推動(dòng)傳統(tǒng)曲藝與現(xiàn)代影像技術(shù)融合發(fā)展的背景下，集合專家學(xué)者、青年學(xué)子智慧結(jié)晶的重要研究成果。該論文集立足相聲藝術(shù)的影像化表達(dá)，既包含學(xué)界學(xué)者對(duì)相聲影像美學(xué)特征、創(chuàng)作規(guī)律的理論探討，又收錄了青年學(xué)者結(jié)合實(shí)踐的技術(shù)創(chuàng)新與案例分析。全書圍繞相聲影像創(chuàng)作的全流程展開研究，涵蓋劇本改編、導(dǎo)演構(gòu)思、攝影語言、后期

唐代戲劇藝人通過服飾裝扮，由生活中的角色進(jìn)而成為戲劇表演中的角色，這種身份的轉(zhuǎn)變，是戲劇表演的核心，戲劇服飾在這一轉(zhuǎn)變過程中發(fā)揮了重要的作用。《唐代戲劇服飾研究》圍繞唐代以前戲劇服飾的發(fā)展脈絡(luò)、唐代參軍戲服飾、唐代歌舞戲服飾、唐代戲劇服飾對(duì)宋代戲劇服飾的影響等展開詳細(xì)考證�！短拼鷳騽》�飾研究》可供藝術(shù)學(xué)、設(shè)計(jì)學(xué)等學(xué)科的

戲劇是創(chuàng)新性藝術(shù)教育、美育的重要組成部分，是落實(shí)立德樹人根本任務(wù)的重要手段。本書聚焦戲劇課程的育人功能，介紹了一線學(xué)校在開展戲劇教育過程中的實(shí)踐探索，并提供了各校的優(yōu)秀教學(xué)案例，展現(xiàn)了戲劇與歌、舞、樂、人文、歷史、英語、心理等多學(xué)科融合的特色課程群，能夠?yàn)殚_展校園戲劇教育提供教學(xué)思路和借鑒參考。

《銀齡藝韻》系列圖書，是社內(nèi)藝術(shù)教育編輯中心自主策劃的項(xiàng)目，旨在為老年人群、老年大學(xué)提供優(yōu)質(zhì)貼心的選用教材、教輔。產(chǎn)品綜合特色有：1.國標(biāo)大字版；2.開本統(tǒng)一；3.容量適宜；4.平價(jià)；5.售后社群服務(wù)。目前計(jì)劃有音樂、書法、國畫三大類。本書是音樂類目下的《老年人學(xué)唱戲：京劇唱段優(yōu)選集（大字版）》，分為兩部分，第一部分（

梅蘭芳（18941961），中國京劇四大名旦之首。1930年1月18日到7月18日，梅蘭芳在美國訪問演出長達(dá)整整半年，然而外界對(duì)這一史實(shí)及他在這段時(shí)間的經(jīng)歷知之甚少。本書作者首次運(yùn)用西方比較流行的文化在地化、扎根理論和邊緣學(xué)等理論模式，結(jié)合中國傳統(tǒng)史學(xué)編年考證、溯源歸納的方法，通過美國六大城市和三十四個(gè)州的主流和地方英

戲劇藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，積淀了無數(shù)名篇佳作，生動(dòng)展現(xiàn)了人類文明的發(fā)展軌跡。為充分呈現(xiàn)東西方戲劇的藝術(shù)特色，本書采用上下兩編的結(jié)構(gòu)：上編關(guān)注西方戲劇，系統(tǒng)梳理歐美戲劇的發(fā)展脈絡(luò)，深入解析各時(shí)期經(jīng)典劇作的藝術(shù)精髓；下編聚焦東方戲劇，以印度、日本和中國戲劇為代表，彰顯東方戲劇藝術(shù)的獨(dú)特美學(xué)。借此，讀者既能縱覽世界戲劇藝術(shù)的輝煌成就

本書針對(duì)戲劇影視表演中的形體課程做了較為全面的總結(jié)。從中國舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練到中國民族民間舞，從芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練到西方代表性、爵士舞等等。把舞臺(tái)表演的形體訓(xùn)練所需訓(xùn)練方式進(jìn)行了匯總，也從戲劇影視表演的范疇加入了解放天性，以形體與表演融合的方式融入教學(xué)當(dāng)中。