日本著名藝術(shù)鑒賞家和藝術(shù)教育家瀨木慎一嘔心瀝血寫就的一部經(jīng)典著作。作者以其個(gè)人獨(dú)特的藝術(shù)感悟，津津有味地向讀者講述了日本及西方美術(shù)史上不為大眾所知的藝術(shù)造假事件，撥開了真品與贗品、名畫與假畫、原創(chuàng)與偽造之間的重重迷霧，剖析了大師、騙子、畫商、收藏家之間的恩怨糾葛。瀨木慎一將塵封的史料化為鮮活的故事，將睿智的觀點(diǎn)融入有趣

這是一本邁入藝術(shù)殿堂的扶梯。豐子愷以藝術(shù)家的視野、散文家的文筆，為學(xué)生們編寫的通俗易懂而又文氣高古的藝術(shù)史。內(nèi)容含括古代美術(shù)、近代美術(shù)、現(xiàn)代美術(shù)三部分，包羅建筑、雕塑、繪畫等領(lǐng)域，以國(guó)家、地域、流派為線索，加以介紹、分析、評(píng)述，同時(shí)輔以百余幅精美插圖，闡述西方美術(shù)在人類歷史長(zhǎng)河中的發(fā)展與演繹。

藝術(shù)教育的有為之學(xué)：中國(guó)藝術(shù)教育論壇文集I

《網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)選集》在諸多層面上可被視作“數(shù)字藝術(shù)文化”研究方向的頂尖機(jī)構(gòu)Rhizome二十余年工作的綜合體現(xiàn)和巔峰總結(jié)。網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)本身是一個(gè)豐富多樣的實(shí)踐領(lǐng)域，它也是Rhizome的研究核心。通過(guò)超過(guò)三年的學(xué)術(shù)研究，本書就網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)領(lǐng)域進(jìn)行了歷史梳理，優(yōu)先看向那些在網(wǎng)絡(luò)發(fā)展的進(jìn)程中關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)出現(xiàn)的創(chuàng)作，并選取了從1982年至2

本書由上海師范大學(xué)二級(jí)教授、博士生導(dǎo)師中國(guó)戲曲學(xué)會(huì)常務(wù)理事、上海戲曲學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)朱恒夫等主編�！吨腥A藝術(shù)論叢》第30輯收錄的論文是藝術(shù)學(xué)前沿性成果文章，全書從“新媒體研究”“戲曲理論研究”“戲劇傳播研究”“戲曲創(chuàng)編研究”“戲曲文獻(xiàn)研究”等部分對(duì)人工智能、數(shù)智時(shí)代下的藝術(shù)學(xué)、戲曲理論、戲曲傳播、戲曲創(chuàng)編、戲曲文獻(xiàn)等方面進(jìn)行

文藝復(fù)興是一場(chǎng)影響深遠(yuǎn)且廣泛的文化運(yùn)動(dòng)，藝術(shù)暢銷書作家江逐浪結(jié)合學(xué)術(shù)研究和藝術(shù)普及的雙重經(jīng)驗(yàn)，借助百余件頂級(jí)藝術(shù)品，將輝煌三百年的時(shí)事變遷、文化內(nèi)涵和藝術(shù)成就娓娓道來(lái)。本書以文藝復(fù)興的標(biāo)志作品——圣母百花大教堂的修建為切入點(diǎn)，回顧了文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)在藝術(shù)領(lǐng)域興起、擴(kuò)散和落幕的重要事件并介紹了知名代表作品的創(chuàng)作過(guò)程。通俗易懂

本書是作者10余年來(lái)關(guān)于威廉·布萊克詩(shī)畫互文以及跨藝術(shù)詩(shī)學(xué)研究的總結(jié)性成果，是國(guó)家社會(huì)科學(xué)基金項(xiàng)目的成果。本書旨在構(gòu)建布萊克詩(shī)畫互文的理論體系，探究布萊克對(duì)經(jīng)典文學(xué)及文藝復(fù)興時(shí)期文化和藝術(shù)風(fēng)格的承襲，全面考察布萊克的詩(shī)學(xué)貢獻(xiàn)和藝術(shù)成就，聚焦研究布萊克詩(shī)畫的象征寓意、詩(shī)畫共生、想象力軌跡及藝術(shù)特質(zhì)，從微觀和宏觀兩方面，對(duì)

"本書重點(diǎn)梳理闡述當(dāng)前美術(shù)館教育事業(yè)中發(fā)生的理念和方法轉(zhuǎn)變——其作為21世紀(jì)以來(lái)社會(huì)美育整體變革的重要組成部分，促使美術(shù)館與公眾間產(chǎn)生更具創(chuàng)造性、主體性的對(duì)話與互動(dòng)。美術(shù)館教育的轉(zhuǎn)變?cè)从凇靶旅佬g(shù)館學(xué)”（NewArtMuseology）的理論指導(dǎo)和當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展所創(chuàng)造的新審美需求，工作坊、沉浸式體驗(yàn)、項(xiàng)目式教學(xué)等創(chuàng)新方法的

德國(guó)藝術(shù)史、思想史領(lǐng)域常把1755年（溫克爾曼發(fā)表《關(guān)于在繪畫和雕刻中摹仿希臘作品的一些意見(jiàn)》）到1832年（歌德逝世）之間的歷史階段稱為“古典藝術(shù)時(shí)期”，用以概括當(dāng)時(shí)文化界以古希臘、羅馬為榜樣，重新挖掘古典時(shí)代風(fēng)格和文化價(jià)值的傾向。對(duì)其的探討成為當(dāng)今國(guó)際藝術(shù)史、藝術(shù)理論學(xué)科的重要基礎(chǔ)和傳統(tǒng)來(lái)源。 本書結(jié)合大量一手文

陽(yáng)明心學(xué)以“心”為核，構(gòu)建了獨(dú)特思想體系。后學(xué)傳承中不斷分化拓展，有力推動(dòng)了社會(huì)思想變革，廣泛滲透至藝術(shù)諸領(lǐng)域。 受心學(xué)浸潤(rùn)，晚明藝術(shù)呈現(xiàn)新變。藝術(shù)家愈發(fā)注重挖掘個(gè)體內(nèi)心體驗(yàn)，抒發(fā)人性真情、彰顯自我個(gè)性。他們或于創(chuàng)作中寄寓情志，追求心靈的自由本真；或借扭曲、變形等技法，打破傳統(tǒng)藝術(shù)桎梏，探索創(chuàng)新路徑；或以夢(mèng)境為藍(lán)本，試