在《琴道》中,高羅佩從中國音樂的傳統(tǒng)觀念出發(fā),對琴學的起源、特征,琴人的修養(yǎng)等作了詳盡論述,更精到地闡釋了琴曲的內(nèi)蘊,以及古琴及其演奏手法的意象。此外,作者還搜集了大量與琴學相關的文獻。 高羅佩在《琴道》的后序中,這樣寫道: “夫此者內(nèi)也,彼者外也。故老子日:“去彼取此,蟬蛻塵埃之中,優(yōu)游
穿越時空,審視當下。揚琴白明代傳人中國,歷經(jīng)數(shù)百年,在這漫長的歲月中,它已發(fā)展成為中國民族彈撥樂器的一個主要成員,于獨奏、重奏、合奏、伴奏無所不宜。其魅力在于高音清脆明亮,中音圓潤悠長,低音渾厚剛勁,且音域寬闊,變化音俱全。為作品的創(chuàng)作編寫提供了豐富的儲存元素,為演奏家的藝術詮釋提供了廣闊的馳騁空間。正可謂形神兼?zhèn),?/p>
關于二胡教學、教材的系統(tǒng)化,眾多專家、教授們早就當作課題來做了。走進書店,有關二胡演奏方面的教材、教程更是繁花似錦,豐富多彩。再編寫一套還有必要嗎?主編孫福華在教學中發(fā)現(xiàn):處在最基層的輔導老師不同于在院校任職的專家和教授。院校里招的是“千里挑一”的尖子生,而基層輔導老師做得更多的是“普及”工作,也就是如何把“藝術細胞不
本書五線譜貫穿始終,從C宮調(diào)五聲正音彈奏入手,到移柱變音后的包含升降記號的常用調(diào);從基本彈奏指法到技巧訓練;從傳統(tǒng)手法到現(xiàn)代技法;從基礎知識到知識運用。循序漸進,由淺入深。本書與基本樂理知識相統(tǒng)一,與國際用譜相接軌。為中外箏人學子們提供了科學的、系統(tǒng)的箏樂知識和箏技訓練的依據(jù)。
隨著社會的發(fā)展,國民素質的不斷提高,學習音樂的人越來越多了,人們已經(jīng)認識到?jīng)]有藝術、沒有音樂的教育不是完整的教育!稄牧汩_始學葫蘆絲、巴烏(基礎教程)》就是介紹云南少數(shù)民族地區(qū)流行的,也是人們喜聞樂見的兩件吹奏樂器巴烏和葫蘆絲的吹奏方法,以供巴烏和葫蘆絲愛好者學習和參考。
本教程包含了左手的琶音、模進、跳把、顫音、手指獨立性及右手換弦、頓弓、重音、變化弓法等技術技巧訓練,并在此基礎上加入了復雜節(jié)奏型、調(diào)性轉換、速度、力度變化等綜合性練習。五線譜的記譜方式使演奏者在技巧練習的同時,視譜能力也隨之增強。在每首練習曲后筆者均附有演奏重點及演奏提示,旨在演奏者能夠充分理解和明確每首練習曲的練習目
竹笛樂器是中國民族文化寶庫中的一支瑰寶,歷史久遠、燦爛輝煌、音色優(yōu)美、表現(xiàn)力豐富。數(shù)千年來代代相傳,奏出了華夏兒女的心聲,是中華文明史上的一支奇葩,也是世界文化寶庫中的重要組成部分。竹笛器樂的發(fā)展,自古以來一直以口傳心授的民間模式傳承。1949年以來,全國各地相繼創(chuàng)辦音樂學院,并陸續(xù)建立了中國民族器樂系,教學上基本延續(xù)
本書收錄《“秦派二胡”藝術的當代視角》、《“秦派二胡”在當代二胡藝術發(fā)展中的價值和意義》、《陜西戲曲音樂與“秦派二胡”藝術》、《“秦派二胡”的審美意蘊與演奏張力研究》、《陜西風格二胡曲教學初探》等37篇文章。
《琴度》主要內(nèi)容包括:起源名辨功用、一聲論三韻說尚意、尚中儒道釋辨器、辨弦辨譜獨奏、弦歌合器知音、授愛天資學餋、個性品操長幼、性別宗派他藝、場合調(diào)弦形容、手勢音準節(jié)奏、速度力度章法、陰陽虛實賓主、吟猱指法辨制琴、打譜創(chuàng)新審美、雅俗論品忘物等。
《中國民族樂器小百科:揚琴》擷取普及性、代表性的中國傳統(tǒng)民族樂器二胡、琵琶、古箏、笛子和揚琴,約請上海音樂學院具有多年教學經(jīng)驗的專業(yè)教師分頭執(zhí)筆,以縱橫詳實的知識架構,流暢簡明的寫作手法,將這五種民族器樂的歷史發(fā)展、藝術特點、流派品牌、保養(yǎng)制作等相關知識收錄于書中。 本叢書與眾不同的創(chuàng)新之處在于只介紹該樂器的相關知識