隨著AI技術(shù)的興起，人工智能已經(jīng)全面進(jìn)入藝術(shù)領(lǐng)域。人工智能藝術(shù)作為一種新興的藝術(shù)形式，不僅使傳統(tǒng)藝術(shù)面臨著巨大的機(jī)遇和挑戰(zhàn)，更為藝術(shù)家們提供了前所未有的創(chuàng)作工具和靈感來源。本書涵蓋人工智能藝術(shù)的核心應(yīng)用領(lǐng)域，立足社會(huì)需求，面向未來發(fā)展搭建知識(shí)體系，充分融合藝術(shù)理論與人工智能創(chuàng)作實(shí)踐。本書共6章，主要內(nèi)容包括人工智能藝術(shù)

色彩構(gòu)成是設(shè)計(jì)與藝術(shù)類專業(yè)的一門基礎(chǔ)課程，高等教育藝術(shù)設(shè)計(jì)類專業(yè)都有開設(shè)，主要通過色彩理論、色彩搭配與實(shí)踐操作，幫助學(xué)生掌握色彩的基本原理與應(yīng)用方法。 本書共五章，主要介紹色彩構(gòu)成概論、色彩構(gòu)成的基本要素、色彩構(gòu)成的表現(xiàn)形式、色彩心理、色彩構(gòu)成的應(yīng)用。本書可作為包裝設(shè)計(jì)、海報(bào)設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)和時(shí)尚設(shè)計(jì)

在數(shù)智技術(shù)重塑設(shè)計(jì)范式的今天，視覺媒體設(shè)計(jì)正經(jīng)歷從思維到實(shí)踐的系統(tǒng)性變革。本教材以“認(rèn)識(shí)論—方法論”雙維框架為核心，上卷構(gòu)建理論認(rèn)知體系，下卷探索實(shí)踐創(chuàng)新方法，為數(shù)字智能時(shí)代的設(shè)計(jì)教育提供兼具學(xué)術(shù)深度與應(yīng)用價(jià)值的系統(tǒng)性指南。 上卷以“認(rèn)知進(jìn)化”為主線，系統(tǒng)解析視覺媒體設(shè)計(jì)的底層邏輯。通過梳理其從傳統(tǒng)媒介到數(shù)字載體的發(fā)展

本文集主要收納了作者探討藝術(shù)及文學(xué)的17篇文章，其中大多數(shù)文章都是他在生命的最后十年中完成的，可以說，這些文章代表了他基于系統(tǒng)論視角對(duì)藝術(shù)及文學(xué)做出的社會(huì)學(xué)思考。在他看來，社會(huì)作為一個(gè)整體系統(tǒng)可以依據(jù)其功能進(jìn)行不同的分化，諸如政治、經(jīng)濟(jì)、宗教等，而藝術(shù)正是作為整體的社會(huì)系統(tǒng)中的一個(gè)子系統(tǒng)，因此，它有其自身的封閉性，它不

在數(shù)字技術(shù)重塑視覺文化的當(dāng)下，保羅·維利里奧以其“視覺假肢”“速度學(xué)”等理論，深刻揭示了技術(shù)對(duì)感知方式的顛覆性影響。本書系統(tǒng)梳理了維利里奧的技術(shù)美學(xué)體系，通過跨學(xué)科方法，貫通其思想淵源、核心框架與現(xiàn)實(shí)意義。該書不僅整合了維利里奧分散的理論命題，更以現(xiàn)象學(xué)與視覺文化相結(jié)合的研究路徑，為理解技術(shù)時(shí)代的感知異化與人文危機(jī)提供

本書擬從宏觀和微觀兩方面進(jìn)行視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)敘事研究，宏觀的把握敘事時(shí)空、敘事視角，微觀的進(jìn)行各要素的敘事性研究。同時(shí)把握當(dāng)代敘事學(xué)的后現(xiàn)代特色，引入接受理論及后現(xiàn)代批評(píng)理論參與文本的構(gòu)建。后現(xiàn)代社會(huì)逐漸從設(shè)計(jì)主導(dǎo)變?yōu)槭鼙娭鲗?dǎo)，消費(fèi)主導(dǎo)社會(huì)的后經(jīng)典敘事學(xué)階段，設(shè)計(jì)作品的結(jié)構(gòu)深受社會(huì)、受眾的影響，作品已經(jīng)不能獨(dú)立的屬于作者或

本書針對(duì)高校設(shè)計(jì)類專業(yè)應(yīng)用型人才的培養(yǎng)目標(biāo),從設(shè)計(jì)構(gòu)成與設(shè)計(jì)出發(fā),系統(tǒng)介紹色彩構(gòu)成的基礎(chǔ)原理、色彩構(gòu)成的實(shí)踐訓(xùn)練、色彩構(gòu)成的情感表達(dá)、色彩構(gòu)成的常用方法、色彩構(gòu)成應(yīng)用及作品賞析等基本知識(shí)和技能,共三部分六章,各章的知識(shí)點(diǎn)都結(jié)合了應(yīng)用案例加以剖析,避免了傳統(tǒng)教材中課程知識(shí)與實(shí)際應(yīng)用脫節(jié)的現(xiàn)象。

本書先介紹美術(shù)的概念、范疇、特點(diǎn)、功能及欣賞方法等基礎(chǔ)理論,再系統(tǒng)分類呈現(xiàn)繪畫、工藝美術(shù)、雕塑、建筑、民間美術(shù)等各類美術(shù)作品的特點(diǎn)與價(jià)值,隨后聚焦中國(guó)古今及世界經(jīng)典美術(shù)名家名作進(jìn)行解析,最后通過欣賞實(shí)踐環(huán)節(jié)助力讀者深化理解。

本書共收錄三十余篇具有代表性的獲獎(jiǎng)評(píng)論。作為一項(xiàng)具有國(guó)際影響力的專業(yè)獎(jiǎng)項(xiàng)，“國(guó)際藝術(shù)評(píng)論獎(jiǎng)”由國(guó)際藝術(shù)評(píng)論獎(jiǎng)組委會(huì)、復(fù)旦大學(xué)哲學(xué)學(xué)院及上海久事美術(shù)館共同發(fā)起主辦，并得到英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院、愛丁堡藝術(shù)學(xué)院等世界知名藝術(shù)院校的協(xié)辦支持。該獎(jiǎng)項(xiàng)自創(chuàng)立以來，始終致力于推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)領(lǐng)域的發(fā)展，通過搭建專業(yè)平臺(tái)，匯聚來自中國(guó)、英

本書是一部介紹美國(guó)海洋題材繪畫歷史的著述，書稿聚焦20世紀(jì)美國(guó)海洋繪畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，以浪漫主義為起點(diǎn)，系統(tǒng)探討印象派、抽象表現(xiàn)主義等流派對(duì)海洋題材的革新。通過分析洛克威爾·肯特的北極風(fēng)光、柴爾德·哈薩姆的印象派海景，揭示色彩與筆觸的現(xiàn)代性突破。書中創(chuàng)新納入李鐵夫、張大千等中國(guó)畫家的跨文化實(shí)踐，如張大千在美國(guó)加利福尼亞州卡