本教程為馬克思主義理論研究和建設(shè)工程重點教材《中國舞蹈史》的修訂版。在本次修訂中，編寫組立足中國舞蹈的實際情況，全面貫徹落實黨的二十大、二十屆三中全會精神，更加深入地運用馬克思主義理論來統(tǒng)領(lǐng)和分析中國舞蹈藝術(shù)的中國化、時代化、大眾化進程，旨在讓讀者全面了解學術(shù)視野下的中國舞蹈、理論框架中的中國舞蹈，以及哲學社會科學語境

本書以舞蹈編創(chuàng)展開，從舞蹈編創(chuàng)的基本特征、基本要素、基本技法和時空呈現(xiàn)方面入手，系統(tǒng)梳理了舞蹈編創(chuàng)的理論知識，結(jié)合豐富的舞蹈作品，循序漸進地讓學生了解舞蹈編導所需具備的技能，內(nèi)容涉及全面，不僅有豐富的基礎(chǔ)知識和基本訓練方法，而且還融會舞蹈學界關(guān)于舞蹈編導的新認識。

自古以來，繁衍生息在安徽這方土地上的人們，創(chuàng)造了燦若星河且頗具當?shù)靥厣�的文化，舞蹈便是其中之一。�?shù)千年來，安徽舞蹈藝術(shù)在瓜瓞綿延中自發(fā)進行，相映生輝。新中國成立以后，在黨的帶領(lǐng)下，又開啟了新時期舞蹈藝術(shù)事業(yè)的更大發(fā)展。20世紀50-60年代，花鼓燈藝術(shù)的異軍突起，引領(lǐng)了安徽舞蹈事業(yè)的突飛猛進：專業(yè)舞蹈教育的創(chuàng)辦，為安徽

本書以伎樂、舞樂、吳曉邦、《白毛女》、董錫玖等人、事、物，串聯(lián)對于中日舞蹈交流史的書寫。伎樂是兩國樂舞交往的開端，其表演形式從中國吳地傳入日本，今天，制作于公元7-8世紀的面具仍被保留在博物館中，呼喚著旅人去發(fā)現(xiàn)一段塵封的歷史。舞樂，也是日本雅樂，它印刻著隋唐樂舞的倒影，那時，日本派遣大量使者泛海而來，泛海而歸。吳曉邦

本書系統(tǒng)梳理了四川舞蹈的發(fā)展史，在一定程度上填補了四川舞蹈口述史研究方面的空白，展現(xiàn)了四川舞蹈界的輝煌歷史，并為后人進行四川舞蹈研究提供史料與理論依據(jù)。

本書共7章，分別為舞蹈作品賞析的審美過程、舞蹈作品賞析的審美視角、舞蹈作品賞析的審美方法、中國古典舞蹈作品賞析、芭蕾舞蹈作品賞析、中國民間舞蹈作品賞析及現(xiàn)、當代舞蹈作品賞析。教材以理論結(jié)合舞臺實踐為出發(fā)視角，通過系統(tǒng)性的內(nèi)容布局架構(gòu)，從舞蹈審美的過程、舞蹈審美的視角、舞蹈審美的方法三個維度展開介紹，其中每個舞種選取5個

本書系統(tǒng)闡述了即興舞蹈的理論、教學實踐及方法評估，共分為六章。第一章介紹即興舞蹈的定義、特點、原則及所需素質(zhì)，探討其與傳統(tǒng)舞蹈的差異及其對青少年的特殊價值。第二章分析即興舞蹈教學的目標、實踐路徑及常見誤區(qū)。第三章詳細講解即興舞蹈的教學方法，包括四大元素、七大步驟及評估策略。第四章至第六章分別圍繞教學核心要點、課例及延伸

舞蹈是時間、空間的藝術(shù)，搖動人心，卻難以留存。作者出身戲曲世家，集舞蹈實踐與評論于一身。本書匯集了他近三年來的四十余篇舞蹈評論文章，特點在于及時抓住已經(jīng)出現(xiàn)、正在討論或發(fā)掘有價值的話題，針對具體藝術(shù)作品與事項做到生動的現(xiàn)象描述、深入的背景挖掘、深刻的理性歸納相結(jié)合，并對未來發(fā)展的趨向延及未來的意義等做出精要分析、評論。

本書從舞蹈的起源與發(fā)展變遷講起，詳細探討了舞蹈文化的主要種類，包括宮廷樂舞、宗教舞蹈、群眾舞蹈和藝術(shù)舞蹈等；深入分析了現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)的發(fā)展趨勢，尤其是西方現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)和中國現(xiàn)代舞藝術(shù)的演變與特點；闡述了舞蹈美學的邏輯起點及舞蹈美的認識與判斷方法；討論了舞蹈的審美屬性，包括動作美、抒情美和綜合美，并從審美心理的角度分析了舞

本書一共有六章，第一章為中國古代樂舞概述，主要論述了中國古代樂舞的起源、中國古代樂舞的含義和內(nèi)容以及中國古代樂舞的作用。第二章為中國古代樂舞文化的高峰時期，具體介紹了樂舞文化的第一個高峰西周時期、第二個高峰兩漢時期、第三個高峰唐代時期和第四個高峰宋代時期。第三章為中國古代樂舞文化的載體，具體包括樂舞文化典籍、樂律理論、