《大學書法(第二版)》為普及型書法篆刻大學教育而編,內容精選中國歷代書法、篆刻名作進行分析講解。全書分為六個部分,分別為篆書、隸書、楷書、行書、草書與篆刻,書法部分包括每種書體的名稱與定義、發(fā)展與演變、線條與筆畫、結構與章法、名作賞析,篆刻部分包括篆刻的歷史與發(fā)展、印章的類型、臨摹與創(chuàng)作、篆刻范本賞析。
本教材有三個特點。一是知識點覆蓋全面。中國書法史上如王羲之、顏真卿、米芾等著名書法家,《禮器碑》《散氏盤》《嶧山碑》等著名碑刻,篆刻史上吳昌碩、趙之謙、齊白石等著名篆刻家都包含于書內,讀者可通過閱讀此書,完整了解中國書法篆刻史的全貌。二是講解清晰實用。全書對每種書體,每種篆刻的用筆、用刀、結構等方面都以具體案例進行了簡潔明了的講解,使讀者可以清楚簡便地學習書法篆刻的入門方法。三是兼具學術性與欣賞性。由于作者團隊有高校的師資背景,故而在談及普及型問題時也能從專業(yè)的角度論述,且書中的作品圖片皆質量較高,可以供廣大書友欣賞。
《大學書法(第二版)》是一本系統(tǒng)全面的中國書法篆刻入門經典。書法部分以楷、草、隸、篆、行、篆刻六大板塊為骨架,不僅清晰梳理了每種書體的演變脈絡與技法精髓,更匯聚了從王羲之到齊白石等歷代名家名作。篆刻部分講述篆刻的歷史與發(fā)展、印章的類型、臨摹與創(chuàng)作、篆刻學習范本賞析。編寫上兼顧學術性與實用性:既有高校團隊的嚴謹解析,又通過大量高清圖例與具體案例,直觀展示用筆用刀之法。對于高校學生、藝術愛好者和書法篆刻初學者,本書都是一本可讀、可學、可賞的優(yōu)質指南。
書法篆刻作為中國的傳統(tǒng)藝術,具有悠久的歷史,既是中華文化之精粹,更是中華文化精神的象征。自殷商時期的甲骨文始,既有刀刻者,亦有書而未刻者,可以說甲骨文是中國最早的書法藝術,亦為篆刻藝術之濫觴。伴隨著歷史的發(fā)展,書法與篆刻從純實用性功能,逐漸升華出更為獨立的藝術性-書法不僅僅是記事書丹頌德等實用性文字載體,轉而成為文人書齋中論道抒情的風雅之物;隨著元明以降文人印的興起,篆刻也成為一門獨立的藝術門類。因而,今天我們來談書法篆刻的教育,必然將之納入一種學科化框架中。
書法篆刻發(fā)展至近現(xiàn)代,雖然20世紀初林風眠創(chuàng)辦國立藝專,但是書法篆刻教育卻始終處于類似私塾型師徒傳授的階段,相對落后于其他藝術門類的教育理念與實踐。直至1962年,在潘天壽先生的倡議下,以浙江美術學院首次在大學設立書法篆刻專業(yè)為標志,開啟了中國高等書法篆刻教育的新篇章,招收了第一屆書法篆刻本科生,由此開始不斷發(fā)展完善。1979年,浙江美術學院以陸維釗、沙孟海、諸樂三先生為導師,劉江、章祖安先生為指導教師,首次招收了書法專業(yè)碩士研究生。其后,首都師范大學、中央美術學院、南京藝術學院等高校相繼開設書法課程,并于1994年,首都師范大學設立了第一個書法博士點。由此,中國高等書法篆刻教育形成了一個較為完整的體系。當代大學教育,應該在青年學生中全面普及和推廣對中國傳統(tǒng)書法與篆刻的學習,這不僅是對大學美育的落實,也是對優(yōu)秀中華傳統(tǒng)文化的傳承,更是樹立民族文化自信的有效途徑。
高校書法篆刻教育在多年的發(fā)展中,不斷完善教學體系,形成較為成熟的教學理念。本教材便是在相對完善的書法篆刻教學體系基礎上編寫的,主要以篆、隸、楷、行、草五體書以及自秦漢至明清流派印為主線,從時代風格、歷史傳承、名家名作到具體的技法解析、學習方法等,為讀者從學習和欣賞兩個角度進行深入的講解和分析,不僅使讀者對書法、篆刻形成基本的審美思維,同時幫助讀者明確學習思路以及學會如何深入解讀各類風格的書印作品,進而引導讀者把握如何由臨摹轉變?yōu)閯?chuàng)作的門徑。
筆者從事高等書法篆刻專業(yè)教學20多年,無論是對書法傳承的宏觀脈絡,還是具體到各種書體書風的一線教學,皆具豐富的經驗。在多年的教學中,秉承重傳統(tǒng)、重基礎、重引導的理念,既提倡與古為徒,更講求入古出新,在前輩成果的基礎上提出諸多見解和方法。本教材以習近平新時代中國特色社會主義思想為指導,以高校的專業(yè)書法篆刻教育目標為導向,?促進學生德藝兼修為出發(fā)點,以弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為突出特點而編寫,由淺入深,層層遞進,系統(tǒng)全面,希望既能夠為高等院校的書法篆刻課程學習使用,亦能為廣大的社會業(yè)余書法愛好者借鑒自學所用。
沈樂平
沈樂平,中國美術學院書法學院黨委書記兼副院長,教授,碩士、博士、博士后導師,教育部中國書法教育指導委員會委員、國家藝術基金評審專家、中國民主同盟浙江省委員會委員、中國書法家協(xié)會會員、浙江省文學藝術界聯(lián)合會委員、浙江省書法家協(xié)會副主席、西泠印社理事、(全國)教育書畫協(xié)會篆刻分會副會長、日本國岐阜女子大學客座教授。已出版《敦煌書法綜論》《元朱文印縱橫談》《大學行書教程》《吳昌碩全集:篆刻卷》《朵云當代名家:沈樂平隱藍館印稿》《行草藝術通講》《樂書錄》《大家小書·篆刻編》《乾隆御制稿本西清硯譜》等多部專著。
第一章 篆書
第一講 篆書的名稱與定義
一、大篆
二、小篆
第二講 篆書的發(fā)展與演變
第三講 篆書的線條與筆畫
一、篆書的基本點畫
二、篆書點畫的風格類型
第四講 篆書的結構與章法
一、大篆的結構
二、小篆的結構
三、篆書的章法
第五講 篆書名作賞析
一、《虢季子白盤銘》
二、《散氏盤銘》
三、《石鼓文》
四、《嶧山碑》
五、《袁安碑》
六、《祀三公山碑》
七、《天發(fā)神讖碑》
八、李陽冰《三墳記》
九、鄧石如《白氏草堂記》
十、趙之謙《許氏說文敘冊》
第二章 隸書
第一講 隸書的名稱與定義
第二講 隸書的發(fā)展與演變
第三講 隸書的基本點畫
一、隸書的基本點畫
二、隸書線條的風格類型
第四講 隸書的結構與章法
一、隸書的結構特點
二、隸書的章法
第五講 隸書名作賞析
一、《睡虎地秦簡》
二、《居延漢簡》
三、《石門頌》
四、《禮器碑》
五、《封龍山頌》
六、《西狹頌》
七、《曹全碑》
八、《張遷碑》
九、伊秉綬
十、何紹基
第三章 楷書
第一講 楷書的名稱與定義
第二講 楷書的發(fā)展與演變
第三講 楷書的基本點畫
一、楷書的基本點畫
二、楷書點畫的風格特征
第四講 楷書的結構與章法
一、楷書的結構
二、楷書的章法
第五講 楷書名作賞析
一、鐘繇《宣示表》
二、王獻之《洛神賦十三行》
三、《張猛龍碑》
四、北魏《張黑女墓志》
五、智永《真書干字文》
六、虞世南《孔子廟堂碑》
七、歐陽詢《九成宮醴泉銘》
八、褚遂良《雁塔圣教序》
九、顏真卿《顏勤禮碑》
十、趙孟頫《膽巴碑》
第四章 行書
第一講 行書的名稱與定義
第二講 行書的發(fā)展與演變
第三講 行書的結構類型
一、行書的點畫
二、行書的風格特征
第四講 行書的結構與章法
一、行書的結構
二、行書的章法
第五講 行書名作賞析
一、王羲之《蘭亭序》
二、李邕《李思訓碑》
三、顏真卿《祭侄文稿》
四、楊凝式《韭花帖》
五、蘇軾《黃州寒食詩帖》
六、米芾《苕溪詩帖》
七、黃庭堅《松風閣詩》
八、趙孟頫《洛神賦》
九、董其昌《酒德頌》
十、王鐸《行書詩卷》
第五章 草書
第一講 草書的名稱與定義
第二講 草書的發(fā)展與演變
第三講 草書的基本點畫
一、草書的點畫..
二、草書點畫的風格類型
第四講 草書的結構與章法
一、草書的結構
二、草書的章法
第五講 草書名作賞析
一、皇象《急就章》
二、陸機《平復帖》
三、王羲之《十七帖》
四、孫過庭《書譜》
五、張旭《古詩四帖》
六、懷素《自敘帖》
七、黃庭堅《諸上座帖》
八、倪元璐《杜甫七言詩軸》
九、傅山《賀毓青丈五十二得子》
十、徐渭《草書白燕詩》
第六章 篆刻
第一講 篆刻的歷史與發(fā)展
一、印章的起源
二、印章的用途
三、歷代印章藝術的發(fā)展
第二講 印章的類型
第三講 篆刻的臨摹與創(chuàng)作
一、篆刻臨摹
二、篆刻創(chuàng)作
第四講 篆刻學習范本賞析
一、戰(zhàn)國古璽
二、秦漢印
三、流派印
后記