本書通過對(duì)比十對(duì)藝術(shù)家的作品,為昨日藝術(shù)與今日藝術(shù)的對(duì)比研究提供新的視角。在新的視角下,許多困擾我們的藝術(shù)難題也許會(huì)迎刃而解。既然藝術(shù)的形式可以通過適應(yīng)不同時(shí)代的技法和品味得到傳承和延續(xù),那么藝術(shù)品蘊(yùn)含的內(nèi)容、理念、理想和野心也可以擁有跨越時(shí)代的偉大力量。這本書兼具藝術(shù)理論與科普,向我們揭示了昔日?qǐng)D像的未來取決于我們作
當(dāng)價(jià)值千萬的名畫被70英鎊的贗品取代,你會(huì)是那十分之一的鑒偽者嗎?2015年,倫敦達(dá)利奇畫廊上演了一場(chǎng)顛覆認(rèn)知的實(shí)驗(yàn):將弗拉戈納爾真跡替換為70英鎊的仿作,邀請(qǐng)觀眾鑒偽。結(jié)果令人震撼在觀眾數(shù)量為平時(shí)四倍的情況下,僅10%的人識(shí)破騙局。在全球藝術(shù)市場(chǎng),每年有超過30%的流通作品被質(zhì)疑真?zhèn)。這些偽造品不僅造成數(shù)十億美元損失
《世界名畫賞析(白金版)》精選了80多位世界藝術(shù)大師的傳世名畫,通過550余幅高清精美插圖,輔以畫作信息和賞析解讀,帶領(lǐng)讀者領(lǐng)略世界名畫的藝術(shù)魅力、文化內(nèi)涵和鑒賞價(jià)值。全書共12章,包括中國、日本、意大利、法國、荷蘭、西班牙、英國、德國、俄羅斯、美國等國家的名畫賞析!妒澜缑嬞p析(白金版)》可鑒可賞,極具啟發(fā)意義和收
《印象莫奈》是一本繼梵高后光體團(tuán)隊(duì)編著的藝術(shù)大師典藏系列讀物。克勞德·莫奈,出生于法國巴黎,法國畫家,被稱為“印象派領(lǐng)導(dǎo)者”,是印象派代表人物和創(chuàng)始人之一。其代表作有《日出·印象》《麥草垛》《魯昂大教堂》等,晚年創(chuàng)作了大型組畫——《睡蓮》系列。本書稿是大師莫奈的全集,滿滿當(dāng)當(dāng)600多頁內(nèi)容2500多幅畫作,完整介紹了印
《中國繪畫史》是陳師曾1922年在濟(jì)南主講中國美術(shù)小史課程的講座記錄稿,全書分為上古、中古、近世三編,以時(shí)間線索為經(jīng),以繪畫流派、畫家、繪畫技法線索為緯,系統(tǒng)地介紹了自堯舜時(shí)代至民國時(shí)期中國繪畫的發(fā)展脈絡(luò),涵蓋了歷代繪畫事業(yè)的興衰、各畫家的淵源流派等內(nèi)容。該書是中國繪畫史研究的開山之作,對(duì)中國繪畫史進(jìn)行了初步梳
本書所選作品題材豐富,涵蓋山水、人物、花鳥等畫科,風(fēng)格多樣,文字介紹通俗詳實(shí),從畫家生平、作品內(nèi)涵、技法風(fēng)格等多個(gè)角度進(jìn)行解讀,符合目標(biāo)讀者的知識(shí)需要和接受水平,為讀者直觀、清晰地了解中國美術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)提供幫助。
本書首次全面以空間視角對(duì)中國繪畫史做了系統(tǒng)梳理。作者依據(jù)考古與文獻(xiàn)資料,以可量化的繪畫要素(以畫家為中心)的時(shí)空分布復(fù)原為基礎(chǔ),探討中國繪畫格局的變遷。充分發(fā)掘以往中國美術(shù)史研究中未得到重視的諸如中國歷代畫家的分布、繪畫中心的遷移、區(qū)域繪畫的發(fā)展等問題。本書以中國古代繪畫重心的南移與南北繪畫發(fā)展的消長(zhǎng)為線索,進(jìn)而發(fā)現(xiàn)秦
本書第一章“制作技術(shù)”,考證西方古典版畫的制作方式、工具和步驟;第二章“考古版畫”,展現(xiàn)版畫在科學(xué)、自然、城市規(guī)劃、建筑、交通、造船等領(lǐng)域的記錄和傳播價(jià)值;第三章“版畫傳播”,收錄丟勒、提香、倫勃朗、達(dá)·芬奇等大師杰作的限量刻制版畫;第四章“意識(shí)覺醒”,從工業(yè)浪潮的角度審視版畫藝術(shù)的新人文線索;第五章“文獻(xiàn)版畫”,集中
本書主要討論了?聦(duì)委拉斯貴茲《宮娥》、馬奈的畫作、馬格利特《這不是一支煙斗》、弗萊芒熱“照相式繪畫”的沉思,探索了繪畫對(duì)福柯哲學(xué)和當(dāng)代藝術(shù)理論的意義,為?率降膫惱碛^以及當(dāng)代存在的樂趣和困境提出了新的相關(guān)性。
本書是一本關(guān)于中國繪畫史的專著,作者秦仲文是我國著名的畫家和繪畫史研究專家。全書分期論述了中國繪畫史的發(fā)展變化:第一編“繪畫萌芽時(shí)期”(上古、夏商、周、秦),第二編“繪畫成立時(shí)期”(漢、三國),第三編“繪畫發(fā)展時(shí)期”(晉、南北朝、隋、唐、五代),第四編“繪畫變化時(shí)期”(宋、元、明),第五編“清及民國”。